tag:blogger.com,1999:blog-30600615757405745592024-02-07T17:14:52.531-08:00MIL VIENTOSSergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.comBlogger42125truetag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-50589401091151679322011-12-17T07:44:00.000-08:002011-12-17T07:44:20.694-08:00Cesaria ÉvoraSeguramente habrá sido en la década del '90 el tiempo en que descubrí a <strong>Cesária Évora</strong>; no debe haber sido mucho después de 1997, porque recuerdo exactamente el momento. Fue, como tantos otros descubrimientos, en una disquería. Durante los años '90 viajé reiteradamente a <strong>Los Angeles</strong> por motivos laborales, y también para ir a visitar a mis amigos Ariel Torrone y Marcelo Berestovoy. Pero además para internarme en las incontables e inmensas disquerías de las diferentes zonas. Siempre encontraba algo bueno y a buen precio en cualquier lado. Y eso que la importación estaba abierta en la Argentina (ahora, con Moreno, te quiero ver comprando legal alguna joya que no se edite aquí). Ese paisaje hoy es pasado: todas esas disquerías desaparecieron por internet, por impericia del negocio discográfica, por la burbuja hipotecaria, por la crisis mundial. La única que queda es Amoeba.<br />
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Creo, entonces, que yo estaba en <strong>Moby Disc</strong>, en Pasadena, hurgando entre las bateas de usadas cuando irrumpió en mi sistema nervioso. Fue como cuando huele un fuerte perfume, pero en sonido. Yo soy duro para la llamada "world music", pero cada tanto algo encuentro, y por eso se ha creado el sector "Tercer Mundo", en mi discoteca: todo aquello que no sea argentino o anglo, va a parar allí. No es una denominación clasista: españoles, suecos y franceses habitan ese estante.<br />
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Lo cierto es que fui notando que esa fragancia musical me envolvía, pese a que no es de mi preferencia. Pero tenía ese sabor de las cosas nobles, buenas e irresistibles, como el "Buena Vista Social Club", y otras cosas hechas artesanalmente, con madera de calidad y cariño de verdad. Tuve que ir a preguntar que era; el tipo ni me repondió: con un movimiento de cabeza me hizo fijarme en el cartelote con un CD que tenía delante de mis narices: "You're listening now to...". Era "Cabo Verde" de Cesária Évora, edición estadounidense a través del sello Nonsuch. Me lo compré, lo disfruté, y con el tiempo fui descubriendo que Cesária era una mujer ya grande, de las islas de Cabo Verde, que bailaba con los pies descalzos, que bebía (mucho) y que fumaba (no sé cuanto), y que tenía en algunas fotos una franca sonrisa que hablaba de alegría, y en otras una mirada triste que hablaba de sufrimiento, que lo tuvo y mucho.<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgyz39KVhra2O7CYx17TjNWnQk3CNp-djVKqQwtLn6D88uTg7Pg797NHk_51ujGHNf54iY4lw7jhx4pXmgntDgV6RWc26nTnrbV3_R0NSO0V-PHHheytdR-0k4nkF2YTeB-5HVV9d9eKyU/s1600/Cesaria.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" oda="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgyz39KVhra2O7CYx17TjNWnQk3CNp-djVKqQwtLn6D88uTg7Pg797NHk_51ujGHNf54iY4lw7jhx4pXmgntDgV6RWc26nTnrbV3_R0NSO0V-PHHheytdR-0k4nkF2YTeB-5HVV9d9eKyU/s1600/Cesaria.jpg" /></a></div>Hoy, con gran pena, me entero que murió a los 70 años en su Cabo Verde natal. Para ella, el pasaporte era una libretita, que rápidamente se llenaba de sellos y ella devolvía para que le entregaran otra. No recuerdo, pero me confirman que fui a verla a La Trastienda cuando vino aquí. Lo que es inolvidable es aquella tarde en Pasadena, cuando la conocí de verdad, más allá de nacionalidades, pasaportes, modas, preferencias, edades, estilos y pertenencias: cuando me acarició el alma con el terciopleo de su voz, haciéndome suyo para siempre. <br />
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El mejor de los viajes y gracias por aquella tarde, Cesària.Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-76083678761570575952011-07-01T13:37:00.000-07:002011-07-01T13:37:54.758-07:00Los que yo quiero que vengan<span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">2011 hierve con la oferta de números nacionales e internacionales. Tengo miedo que el boom sea el sonido de la burbuja al explotar, pero mientras dure nadie nos quita lo escuchado. Sin embargo, soy de esas personas que siempre quieren más. Diría insaciable, pero eso tendría connotaciones sexuales y enloquecería a las chicas y causaría un mar de risitas ahí en el fondo.</span><br />
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<span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Por lo tanto, como los empresarios eligen ser cortos de miras y traer una y otra vez a los mismos grupos, confeccioné mi propia lista. No creo que logre inspirarlos: es más fácil hacer que un yacaré juegue al truco y haga señas, pero siempre aparece alguno que sabe que soy "deformador de opinión" y se confunde. </span><br />
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<span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">¿Cuántas veces más van a traer a Ska-P y esas bandas españolas pedorras tipo Héroes del silencio, Bunbury o el que toca el oboe con ellos y su fabulosa banda solista? </span><br />
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<span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Esta es mi lista. Y si no les gusta, tengo otras.</span><br />
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<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;"><strong><u>Los que yo quiero que vengan</u></strong></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Tom Petty & The Heartbreakers</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Wilco</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">George Thorogood</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Ween</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Joni Mitchell</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">The Vaccines</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Tom Waits (en serio)</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Nick Lowe</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Al Green</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Robyn Hitchcock</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Billy Idol</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Super Furry Animals</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Adele</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Stevie Wonder</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">J.J. Cale</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Fiona Apple</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Joe Jackson</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Pulp</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Roxy Music</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Steve Winwood</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Fountains of Wayne</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Paul Simon</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">The Cars</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Todd Rundgren</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">George Michael</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">The Zombies</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Ron Sexsmith</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Bob Seger</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Amy Winehouse</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Joan Jett</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Weezer</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">k.d. Lang</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Johnny Winter</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Leonard Cohen</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Hugh Laurie</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Kate Bush</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Sade</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Rufus Wainwright</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia;">Paul Weller</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia;">Richard Hawley</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Joe Bonamassa</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Suzanne Vega</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Allman Brothers</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Eminem</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Fats Domino</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Lynyrd Skynyrd</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">The Who</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Joan Armatrading</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Pete Townshend</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Stevie Nicks</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Florence & The Machines</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">John Mayer</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Steve Miller Band</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Band of Horses</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Crosby, Stills & Nash</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Huey Lewis & the News</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Carly Simon</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">The Eagles</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Dr. John</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Squeeze</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Ry Cooder</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Eels</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Annie Lennox</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Allen Toussaint</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Brian Eno</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Death Cab For Cutie</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Adam Ant</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Teenage Fanclub</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Van Halen</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Alicia Keys</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Fleetwood Mac</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Villagers</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Dave Edmunds</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Foo Fighters</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Robert Plant</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Manic Street Preachers</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Cat Stevens</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Herbie Hancock</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">N.E.R.D.</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Missy Elliot</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Pretenders</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Van Morrison</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Procol Harum</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">¿Qué faltan algunos? </span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Seguro que sí. </span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Vos también podés hacer tu lista.</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Unamos nuestras mentes y traigámoslos.</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia;">Despierten al Grinbank dormido en su interior.</span></span></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDXKKhlZ9uORTPRp7h03vHxc52SRsVtiiGBzFCjar_Qtc4kxoD94-DDHbhgxyBxAARK4D1klkHjoecCu7nyqBNzj2W4_kYxgtxqQ6A1GTFlyaRlNeyq6k7qL01DBUWeSdZOLAUHs8oe10/s1600/Nick+Lowe.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320px" i$="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDXKKhlZ9uORTPRp7h03vHxc52SRsVtiiGBzFCjar_Qtc4kxoD94-DDHbhgxyBxAARK4D1klkHjoecCu7nyqBNzj2W4_kYxgtxqQ6A1GTFlyaRlNeyq6k7qL01DBUWeSdZOLAUHs8oe10/s320/Nick+Lowe.jpg" width="320px" /></a></div>Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com7tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-18295161977314179052011-06-20T08:53:00.000-07:002011-06-20T08:53:10.751-07:00Clarence Clemons a la Eternal TourEl rock siempre tuvo problemas con el saxo. Es un instrumento que se adecua más naturalmente al jazz que al rock. Encontrar un buen saxofonista de rock es un trabajo difícil. Y si no lo creen así, hablen con Keith Richards, que tuvo que apelar a su máxima presión para volver a tener a Bobby Keys en la banda que acompaña a The Rolling Stones. ¿Por qué? ¿Acaso no tocaron con Ernie Watts en su gira de 1981? ¿No tocó Sonny Rollins exitosamente en "Tattoo you"? Sí, pero hay un toque exacto que tienen los saxofonistas que saben y sienten el rock. Y no lo tiene cualquier saxofonista, por más bueno que sea. Eximamos de esto a los incontables grupos de rock argentino que queriendo remedar el sonido "redondo", se han empeñado en incluir un saxo en sus formaciones. Para que esto funcione será necesario clonar a Emilio Villanueva, el saxo de La Paternal, uno de los que sabe como es esto del saxo en contexto de rock y blues<br />
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De ahí la importancia de Clarence Clemons, que fue el saxofonista de Bruce Springsteen & the E Street Band desde el comienzo. Pero Clemons fue algo más; fue un símbolo, una mascota, una de esas presencias que se hacen grandes más allá del voluminoso tamaño que el hombre portaba. Esos tipos portan una magia que se va amasando a través de los años. Todo el mundo conoce a Keith Richards, pero el que se lleva la más emotiva salva de aplausos en los shows de los Rolling es Charlie Watts. Lo mismo pasa con Little Steven, a quien todos conocemos por su trabajo con Bruce Springsteen, pero más por lo que hizo en "The Sopranos". Pero el símbolo de la E Street Band era Clarence Clemons.<br />
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgOiEVa8dl1gDhGvDbQ_y_6w8h9SK0X8jAMCWaJX3lwAL6GRAYMe9PM9kKcIzq8azOtZ07MRdgmYFgs3oAzM6m6dszIrZvoGR9v8L4Y1x3CG06Cw5sirSKd-4NdWgD20hkpypLtqftodzo/s1600/Clarence_Clemons_Bruce_Springsteen.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320px" i$="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgOiEVa8dl1gDhGvDbQ_y_6w8h9SK0X8jAMCWaJX3lwAL6GRAYMe9PM9kKcIzq8azOtZ07MRdgmYFgs3oAzM6m6dszIrZvoGR9v8L4Y1x3CG06Cw5sirSKd-4NdWgD20hkpypLtqftodzo/s320/Clarence_Clemons_Bruce_Springsteen.jpg" width="320px" /></a></div>Murió el sábado a los 69 años de edad, con una salud que venía deteriorándose aceleradamente. Se lo extrañará y seguramente las cosas serán muy diferentes para Bruce Springsteen ahora.Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-1151020760817643682011-03-18T18:32:00.000-07:002011-03-18T18:32:31.693-07:00PAPPO: EL HOMBRE SUBURBANO<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3gFlfnzSraDmkBH_mH-evd64dhn5PJfnwRLK914iG_pE91_0Hwn9UUkrJB6Qub8HQzWNPKznGBW-9q_rAcj9AtQAMp4bhRA1Du2CUh6UiiI3bK7dB5ENnMXWCBtiPob1KkIkZ2jAX82k/s1600/Pappo_Tapa.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" r6="true" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3gFlfnzSraDmkBH_mH-evd64dhn5PJfnwRLK914iG_pE91_0Hwn9UUkrJB6Qub8HQzWNPKznGBW-9q_rAcj9AtQAMp4bhRA1Du2CUh6UiiI3bK7dB5ENnMXWCBtiPob1KkIkZ2jAX82k/s320/Pappo_Tapa.jpg" width="208" /></a></div><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Al fin, después de cuatro años, llegó el momento tan ansiado. </span><br />
<span style="font-family: Georgia;">El libro sale el miércoles, si no hay sorpresas con paros u otras cuestiones.</span><br />
<span style="font-family: Georgia;">Fue un largo y agotador camino. Se darán cuenta cuando lo lean.</span><br />
<span style="font-family: Georgia;">Pero cuando ví las copias digitales, que no son libros, ni archivos, sino como ediciones</span><br />
<span style="font-family: Georgia;">de prueba, sentí una profunda emoción, mayor quizás a las de los otros libros que escribí, salvo el de Charly que fue el primero.</span><br />
<span style="font-family: Georgia;">Esa emoción fue quizás mayor o distinta, porque Pappo ya no está entre nosotros.</span><br />
<span style="font-family: Georgia;">Conociéndolo como aprendí a conocerlo investigando su vida, seguramente Norberto Napolitano hubiera compartido ese sentimiento que me embargó cuando tuve por primera vez el impreso entre mis manos.</span><br />
<span style="font-family: Georgia;">Lo escribí con cariño y dedicación, porque su vida no estaba bien documentada.</span><br />
<span style="font-family: Georgia;">Muchos de los que aquí participaron no recordaban algunos acontecimientos, pero siempre había alguien que me tiraba algún dato en el que podía hurgar, y así llegar al relato más cercano a lo verdadero.</span><br />
<span style="font-family: Georgia;">Fue un auténtico trabajo periodístico, o al menos así lo sentí yo.</span><br />
<span style="font-family: Georgia;">Me ayudó muchísima gente, mucha más de lo que se aprecia en el libro.</span><br />
<span style="font-family: Georgia;">Porque quizás el que me daba ese dato, conoció a Norberto circunstancialmente, y no tenía idea (yo tampoco muchas veces) de que esa información me conducía a dilucidar un enigma.</span><br />
<br />
<span style="font-family: Georgia;">Hoy lo presenté en "Cual es?", el programa de Mario Pergolini, que no dudó en aceptar una nota cuando le expliqué de qué se trataba. Me gustó conocer el estudio "Norberto Napolitano". Me gustó, hoy, trabajar con su gente y los audios de solo algunos de los que fueron entrevistados para "El hombre suburbano". Habrá cinco micros que saldrán durante la semana que viene, y en ellos hay algunas declaraciones que no figuran en el libro. Me sentí feliz de poder volver a poner al aire al maestro Antonio Carrizo, a quien su salud no le permite hacer radio.</span><br />
<br />
<span style="font-family: Georgia;">La certeza de que Pappo hubiera querido tener su biografía me impulsó a llevar adelante este proyecto, quizás el más complejo que he acometido en mi carrera, y por cierto, muy diferente en su naturaleza al libro de Charly, que tuvo dificultades de otra especie. Los libros tienen vida propia, y éste, como mis otros cuatro, lleva mi nombre, pero ya no me pertenece. Espero que se rían mucho, pero mucho, tanto como yo me reí, y que podamos recordar a Pappo con alegría, porque su paso por el rock tiene las marcas de la magia que envuelven a los grandes mitos. Quise también que ese paso sirviera también para contar las historias de otros pioneros que tienen tanto mérito como Pappo, pero que quizás no han gozado del reconocimiento que merecían.</span><br />
<br />
<span style="font-family: Georgia;">Pappo vive en todos los que lo quisimos y admiramos a través de su música.</span><br />
<span style="font-family: Georgia;">Solo espero que este libro ayude a que aquel que lo lea sepa que la magia existe y que no se puede expresar con palabras. Yo lo intenté a través de más de quinientas páginas, pero ni siquiera tantas letras alcanzan la rodilla de su guitarra genial, sus formidables canciones, sus increíbles letras o su profundo vozarrón.</span><br />
<br />
<span style="font-family: Georgia;">"<em>El cantante está emocionado/ escucho temblar su voz</em>".</span><br />
<br />
<span style="font-family: Georgia;">Y, créanme, el autor de este libro también lo está.</span><br />
<br />
<span style="font-family: Georgia;">¡Viva Pappo!</span>Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com15tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-9652033963375849272011-03-11T14:39:00.000-08:002011-03-11T14:39:55.208-08:00Liberación de librosLIBERACIÓN MASIVA DE LIBROS <br />
<br />
HoraLunes, 21 de marzo · 0:30 - 23:30<br />
<br />
LugarDonde vos quieras!<br />
<br />
Creado porMovimiento Libro Libre Argentina, Movimiento Libro Libre Argentina<br />
<br />
<u>COMO TODOS LOS 21 DE MARZO, ESTAREMOS LIBERANDO LIBROS!</u><br />
<u></u><br />
La idea es "liberar" (dejar) un libro en un espacio público (plaza, bar, transporte público, museo, etc...). <br />
<br />
Pueden participar de la propuesta todos aquellos que lo deseen liberando un libro el lunes 21 de marzo de 2011 en el lugar donde vivan o se encuentren en ese momento.<br />
<br />
Para participar, dejá un libro en un espacio público con una dedicatoria que indique:<br />
<br />
- Que el libro pertenece al Movimiento Libro Libre Argentina.<br />
- Que es de quien lo encuentre pero que al finalizar su lectura deberá ser liberado, para que pueda ser disfrutado por otras personas nuevamente.<br />
¡Muchas gracias por participar de esta gran cruzada y compartir la iniciativa con tus amigos!<br />
<br />
P.D.: Yo voy a dejar algunos de los libros que tengo repetidos o que me sobran en diferentes lugares y después tiraré algunas pistas por la web.Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-91658485343992021782011-02-04T14:06:00.000-08:002011-02-04T14:06:33.405-08:00MEJORES DISCOS DE 2010<span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">Me costó encontrar la lista, pero finalmente apareció donde tenía que estar: bien guardada. Es muy difícil, cada vez más, hacer una selección de los mejores discos del año, porque hay cada vez más ediciones, aun cuando la industria discográfica parezca irse a pique. Un fenómeno paradójico, pero atribuible a la cada vez más común edición independiente. Por lo tanto hay mucho para escuchar, y yo que me he vuelto selectivo, cada vez que escucho algo es por motivos profesionales. De esa larga lista, escojo algunas cosas para consumo personal. Muchas de ellas están en esta lista. Irán apareciendo a lo largo de "Futuro Imperfecto".</span><br />
<br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">No están en ningún orden particular, sino como me los fui acordando.</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">1. Mojo - Tom Petty</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">2. The suburbs - The Arcade Fire</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">3. Band of joy - Robert Plant</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">4. Tribal - Dr. John</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">5. Tin can trust - Los Lobos</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">6. Congratulations - MGMT</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">7. Infinite arms - Band of Horses</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">8. Come on and get it - Eli “Paperboy” Reed</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">9. Write about love - Belle & Sebastian</span></span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;"><span style="font-family: Georgia, "Times New Roman", serif;">10. The Sea - Corinne Bailey Rae</span></span></div>Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-19867413465412111612011-02-02T15:54:00.000-08:002011-02-02T15:56:29.747-08:00Futuro en diferidoResulta gratificante haber tenido en el primer programa tanto feedback de los oyentes a través de las redes digitales, Facebook y Twitter. Si bien todavía le estoy tomando la mano al programa, espero que en breve la interacción pueda ser mayor. "Futuro Imperfecto", paradójicamente, no fue tan imperfecto, mérito del equipo que conformamos todos. Justamente quería comentarles algunas cosas y nuevamente agradecerles que estuvieran del otro lado. <br />
<br />
La primera es que a partir de marzo o quizás antes, todos los programas, no solamente "Futuro Imperfecto", van a estar colgados en la página del CCRojas, con lo que todavía no sé si podrán descargarlos, pero sí que podrán escucharlos. Hubo quienes sugirieron que publicase aquí la lista de temas emitidos, pero soy de los que piensan que la radio es un momento y que la magia surge de lo espontáneo. El que se lo haya perdido no debería hacerse mala sangre, no solo por que podrá escuchar algo por internet, sino porque habrá otros "Futuros Imperfectos", y quien sabe qué más.<br />
<br />
Hoy me junte a charlar con una amiga y me dijo que hoy a la noche comienza el año del conejo o gato, y que este será un año de transformación, así que espero que pasen muchas cosas buenas para todos. Quizás haya algunas otras sorpresas que pueda comunicarles en un futuro no muy lejano. Nada que haga vibrar la tierra o tal vez sí. <br />
<br />
Volver a la radio es algo que me da muchísima alegría, y ya estoy trabajando en el segundo programa. Pero quisiera dejarles, y tomar como costumbre hacerlo en lo sucesivo, un souvenir de cada emisión. Alguna cosa que me gustaría subrayar. "Futuro Imperfecto" está pensado para la gente, pero lo que yo busco es sorprenderme a mí mismo: descubrir algo nuevo, encontrar algo inesperado, hallar la imperfección que es fuente de belleza.<br />
<br />
Me pasó con el tema de Louis Armstrong que pusimos ayer, al final, recordando a John Barry, el autor y arreglador por siempre asociado con James Bond. La película era "Al Servicio de Su Majestad", no recuerdo como se la tradujo aquí, y la canción era de 1969, cuando Louis Armstrong estaba ya enfermo, dos años antes de morir. No era un hombre anciano: tenía 68 años, pero un cuerpo extenuado. Pensaba volver a los escenarios apenas sus piernas recobraran cierto vigor. No pudo ser y se murió de un paro cardíaco mientras dormía. Escuchar esa canción, me emocionó y quise compartirla desde la radio. Me parece una belleza imperecedera, a salvo de todo futuro. Un recuerdo doble: para John Barry que la arregló y la compuso y para el gran Satchmo que la cantó.<br />
<br />
Les cuento algo: en determinado momento, supongo que a los 15, 16 años, descubrí el jazz. Como pude, sin demasiada guía y sin plata para comprar (más) discos. Algo que me ayudó enormemente fue ICANA, el Instituto Cultural Argentino Norte Americano, que todos los miércoles a las 19, brindaba recitales de jazz gratuito. Ahí me ví a la Fénix Jazz Band, a Swing 39 (con Malosetti padre), Antigua Jazz Band. Y así fui aprendiendo a entender lo que era la improvisación bien hecha. Las canciones de Louis Armstrong, o las que él tocaba, eran mis favoritas. Su cara refleja todo lo buena que tiene su música. Se dice que esa sonrisa era producto de la marihuana, pero prefiero creer que venía de la felicidad que le otorgaba su trompeta, y que lo otro era un adicional.<br />
<br />
Aquí, tenemos al gran Louis Armstrong, cantando fuera de su territorio, una balada hermosa:<br />
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<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="344" src="http://www.youtube.com/embed/wy97lOwvECs?fs=1" width="425"></iframe>Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-78493874959784826702011-01-30T17:32:00.000-08:002011-01-30T17:32:50.977-08:00Cambio perpetuoSi lo pienso un poco mejor, este blog solo debería ocuparse del programa, o de música. No puedo divagar como solía hacerlo en My Space, porque sino sería mi blog, y por ende debería llamarlo de otra manera. ¿Se entiende? No, oscurece. <br />
<br />
El asunto es que estoy a menos de 48hs del comienzo de "Futuro Imperfecto", y si bien es algo que he hecho muchas veces, esto de comenzar un nuevo ciclo me tiene con algunas "mariposas en el estómago", tal cual dice la desafortunada metáfora. ¿Qué hay que comer para tener mariposas en el estómago? Digamos que estoy listo y ansioso por salir a la cancha. Uno sabe que puede jugar con ganas, pero también jugar muy mal al mismo tiempo. <br />
<br />
Lo cierto es que recibo un montón de mensajes y buena onda. Pero sobre todo una inquietud: saber con qué tema voy a abrir. Es como si allí se jugaran muchas cosas, como si con esa canción se revelara algo de lo que no soy muy consciente. Y temo defraudar a todos, con esas y otras elecciones. "Futuro Imperfecto" es un programa NUEVO. Ni yo sé muy bien como es: va tomando forma solo, a veces sin que me de cuenta. Busco la síntesis de Rock Boulevard y Trópico de Marchi. Diría la síntesis superadora, pero suena muy a político en campaña.<br />
<br />
Toda mi vida fui un especialista en hacer lo que no se espera de mí. ¡Cómo voy a aflojar ahora!<br />
<br />
Lo que sí sé es que los que han leído mis blogs, no se sorprenderán mucho. Los que han escuchado mis programas, tal vez sí. Pero hay algo que una vez me dijo Cristián Elena, amigo del ciberespacio, con respecto a la versión en internet del Trópico: que en el delirio de la ficción se perdía algo didáctico que me caracterizaba. Y tenía razón. Al ser la radio de la Universidad, he decidido que en este ciclo no puede faltar.Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-17652626869600261522011-01-28T16:45:00.000-08:002011-01-28T16:45:37.421-08:00Link para escuchar Radio UBA<a href="http://www.uba.ar/radiouba/index.php">http://www.uba.ar/radiouba/index.php</a><br />
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Aquí tienen acceso a la radio. Te piden que descargues un archivito, lo descargás y le hacés doble click, y eso te abre el Windows Media y ya estás escuchando la radio. Yo me estoy familiarizando con la radio, pero quería anoticiarlos de que el musicalizador es nada menos que Diego Mancusi, un periodista que ustedes conocerán por su célebre blog "Vida Pop" (que pronto será libro), y que ahora irán conociendo lo buen periodista que es por su trabajo en Rolling Stone. No sé porqué no lo sacaron antes a la cancha en la revista y lo tenían ahí perdido en el site. <br />
<br />
A Diego lo conocí cuando apareció en el primer curso que yo hice en 2002. No me acuerdo si se anotó en los dos, pero sí que estuvo en uno de ellos, y después en el primero que di de periodismo de rock. Ya era bueno antes de eso, y después lo convoqué a él y a otra ex alumna, Jésica Rosenberg (ojalá algún día Rolling Stone se de cuenta que la necesita) para el equipo de 10musica.com. Claro, el proyecto era otro, y todos nos frustramos tarde o temprano, pero esa es otra historia. Diego tiene mucho conocimiento musical y muy buen gusto, y eso se nota en la música de Radio UBA. ¿Hace cuánto que no escuchan a The Hollies en la radio? Ayer, iba cantando a los gritos en el auto.<br />
<br />
Bueno, ¿listo el pollo o le faltan un par de vueltas?Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-58440022620677905092011-01-28T12:29:00.000-08:002011-01-28T18:27:44.044-08:00Futuro Imperfecto: La previa. El equipo.Ya casi estamos. Comenzó el trabajo en serio el miércoles, donde me reuní con el equipo que trabajará en "Futuro Imperfecto", que en realidad son distintos profesionales abocados a tareas generales, una de las cuales es el programa. <strong>Jorge Nacer</strong> será el productor del ciclo, al ser el productor general de "Noches Rojas", la franja que el Centro Cultural Ricardo Rojas tiene en Radio UBA 87.9, todos los dias de 22 a 0.<br />
<br />
<strong>Karina Solano</strong> ha sido una anfitriona fantástica como Productora General de Radio UBA. Me reencontré con ella cuando me reuní con el director de la radio, <strong>Juan Manuel Romero</strong>. A ambos los conocía de diversos lados. A Juan Manuel del barrio de Flores, allá lejos y hace tiempo. A Karina porque ambos trabajamos juntos en FM Viva. Los rulos de la vida nos han vuelto a juntar.<br />
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Me falta conocer al nervio del equipo, Jorge, el operador, pero ya me hablaron muy bien de él. Creo que es un hombre tatuado, pero eso lo constataré el martes. <strong>Teresa Focaracio Marcón</strong>, la locutora institucional, puso su mejor onda y su mejor voz para los separadores, que compaginó <strong>Mónica Torretto</strong>. Un placer trabajar con ambas. Mónica entendió perfecto lo que yo quería, así que mientras me sacaban la muela, ella iba haciendo la artística, como si yo estuviera ahí diciéndole. Son telepatías radiales que cuando se dan, son geniales. <br />
<br />
Allí mismo, en la radio, me encuentro con mi viejo amigo, el <strong>Loro Zabala</strong>, con quien nos conocimos cuando él era productor de Fernando Bravo y yo trabajaba con Juan Alberto Badía en La Red. Como dijo otro amigo, el <strong>Rafa Hernández</strong>, que me ayudó un poco en casa con los separadores: "¡Qué chico es el pañuelo!".<br />
<br />
Y todavía falta la gente del Rojas: <strong>Julieta Gibelli, Héctor Cristofanetti, Cecilia Vázquez, Mariana Ron, Paula Simkin</strong>, y el resto del ballet. Ah, el 22/2 hacemos el programa en vivo desde el Rojas. <br />
<br />
Me pone muy contento volver al aire y estar haciendo radio. Trabajar en lo mío me pone más contento aún. Espero que les guste este "Futuro Imperfecto" que estamos armando entre todos.Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com6tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-42912938048060665782011-01-25T15:45:00.000-08:002011-01-25T15:45:13.923-08:00Top 5 de los 80's y 90'sEs muy reconfortante poder haber estado en el programa de Andy Kusnetzoff haciendo esto. No solo por el honor que es ser convocado a uno de los programas de radio más escuchados, cosa que se me hace evidente por la respuesta en las redes sociales, en el teléfono, en la gente que de algún modo manifiesta su beneplácito o su crítica (evidentemente hay muchos, demasiados, fans de Guns & Roses).<br />
<br />
Pero es para mí un ejercicio. No se trata de algo liviano que yo resuelvo en una lista hecha a las apuradas, sino que mi obsesión profesional, personal y pasional hace que me tome un buen tiempo para confeccionarla. Es imposible brindar una respuesta honesta e invariable sin ese ejercicio, que por otro lado me gusta. ¿Cuán objetiva es esa lista? Bastante, sin embargo, no es del todo objetiva ya que no hay objetividad total en la valoración de la música. <br />
<br />
La consigna fue elegir los cinco mejores discos de las tres últimas décadas. Los mejores son los mejores: los que tienen más calidad. No los que más venden, o los más renombrados. Pero no pueden ser nunca los cinco que más me gustan, o sí, pero no basado en una visión del gusto personal, sino en una evaluación de otros títulos que podrían haber estado en la lista, y después de un poco de reflexión haber llegado a la conclusión que por razones primeramente artísticas, y después sí, de época, de influencia, de marca dejada y de valoración propia, se constituyen en los mejores de aquella década. Quizás si me preguntan esto el año que viene, pueda haber alguna variación. Uno está siempre aprendiendo.<br />
<br />
Aquí están las dos listas, la de los 2000, la haremos con Andy cuando sea el momento.<br />
<br />
Top 80's (en orden de preferencia)<br />
<br />
1. Sign O' the times - Prince <br />
2. Back in black - AC/DC<br />
3. Remain in light - Talking Heads<br />
4. Thriller - Michael Jackson<br />
5. The Stone Roses - The Stone Roses<br />
<br />
Top 90's (no en orden de preferencia)<br />
<br />
1. OK Computer - Radiohead<br />
2. Achtung, baby - U2<br />
3. Automatic for the people - R.E.M.<br />
4. Nevermind - Nirvana<br />
5. What's the story (morning glory) - OasisSergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-68217078913289700062011-01-17T15:02:00.000-08:002011-01-17T15:02:10.590-08:00Futuro Imperfecto: El programa<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif;">Finalmente, lo que tantos de ustedes me reclamaron durante mucho tiempo, sucede: vuelvo a la radio el 1º de febrero. El <strong>Centro Cultural Ricardo Rojas</strong> me ofreció hacer un programa en el ciclo "Noches rojas" que ellos tienen en la radio de la <strong>Universidad de Buenos Aires</strong>. Lo que para alguien que apenas es un Perrito Mercantil, es un distinguido honor. Así que todos los martes, a las 22 hs., me van a encontrar en <strong>Radio UBA 87.9</strong> del dial haciendo "Futuro Imperfecto". Tuve una reunión la semana pasada con el director de la radio, Juan Manuel Romero, que me dio la bienvenida y me puso todo lo que necesite a disposición, manifestándome además total confianza en lo que yo pueda hacer. Surgieron ideas de hacer unas cuantas cosas, ojalá las podamos llevar a cabo. </span><br />
<br />
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif;">Conversando con las autoridades del CCRR, me pareció que lo mejor que se podía hacer para el perfil que fuimos trazando fue un nuevo programa. Podría haber puesto en el aire el tan reclamado Rock Boulevard, o bien el Trópico de Marchi, pero me pareció más tentadora la idea de hacer un programa de síntesis, donde la música sea como siempre la protagonista, pero que esté respaldada por un contenido periodístico. Que es lo que siempre hice. Nunca me puse por delante de la música: lo que paso siempre es más importante que lo que yo pueda decir. Y lo que digo siempre está en función de lo que paso. No hay mucho secreto.</span><br />
<br />
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif;">Lo que sí siento es que al ser un emprendimiento de la Universidad de Buenos Aires, eso me libera de todo tipo de presión. Si hay un tema que tiene mérito pero dura seis, siete, ocho minutos, lo puedo poner. ¿Quiero poner algo muy viejo y contar de qué se trataba? ¿Presentarles lo más nuevo? ¿Mandarme por el lado del jazz? Tengo la posibilidad de programar todo aquello que no podría en una radio comercial, y eso es lo que voy a explotar, además de pasar cosas que seguramente pasarán en radios comerciales, porque me parecen buenas o apropiadas para el momento. </span><br />
<br />
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif;">Algunos programas habrá invitados, otros no; varios los haré en vivo desde el CCRR. Va a haber un pequeño espacio para bandas nuevas, entiendiendo esto como que pasaré las que considere mejores o más interesantes, no a todas. Implementaremos la convocatoria al concurso del Rojas para bandas nuevas, donde todas sí podrán presentarse y serán escuchadas por el jurado. </span><br />
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<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif;">La idea de una radio universitaria siempre me interesó, y esto lo saben especialmente aquellos que escucharon "¡Qué moderno!" en Rock & Pop durante 1990. Paradojas de la vida: ese programa que duró tan poco, fue el primero que se ocupó del fenómeno del College Rock, que después modeló el rock de los años '90, con Nirvana a la cabeza. Radio Kabul, cuyo dueño, Daniel Grinbank, estuvo al mando de la Rock & Pop en aquellos años, se hizo un lugar en el cariño de la gente justamente por pasar esa música.</span><br />
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<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif;">Hoy Radio UBA se encuentra en un interesante proceso de cambio. Quizás hoy, el 87.9 se escuche poco, pero a partir de marzo la frecuencia tendrá el alcance que tiene hoy cualquier otra FM. Estoy muy contento de poder formar parte de esa transformación y poder llevar mis discos a la radio, y conversar acerca de ellos. No es mucho lo que hago: paso música y cuento historias. Pero aprendí que los mejores hombres de radio hacen eso. Y si voy a la Universidad, es para seguir aprendiendo. Les recomiendo que la escuchen, porque además el que pasa la música es Diego Mancusi, que tiene un muy buen gusto, y además que he tenido el honor de que forme parte de mi primera camada de alumnos, junto con Jimena Blizniuk, hoy productora de Andy Kusnetzoff. </span><br />
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<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif;">Quería compartir esta noticia con ustedes. "Futuro Imperfecto" surgió justo en un momento en que salió el disco de Hilda Lizarazu, "Futuro Perfecto". Ella me había comentado el título hacía tiempo atrás, pero cuando se me ocurrió, no recordaba el de ella. Y caí en la cuenta poco tiempo después, y le avisé sobre el tema. Pónganme las cadenas a mí; quizás caí bajo su influencia.</span><br />
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<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif;">Podemos soñar el futuro; intentar diseñarlo, desear cosas, prevenir otras, pero siempre saldrá distinto a como lo hemos imaginado. Las predicciones son algo vano: porque aunque sean ciertas, hay que interpretarlas correctamente. El futuro es imperfecto para nosotros, porque no somos perfectos. Nunca sabemos lo que va a pasar. Y aun cuando lo sepamos, sucede de un modo imprevisto. Yo no sé que es lo que haré programa a programa, tan solo que trataré de contar las mejores historias en torno a los mejores discos, intentando tejer todo eso sin que se noten las costuras. </span><br />
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<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif;">Al futuro me entrego con fe y esperanza. </span><br />
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<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif;">Los espero el martes 1º de febrero, a las 22, en Radio UBA, 87.9</span><br />
<span style="font-family: Times, "Times New Roman", serif;">Este es el link para aquellos que quieran escucharla en internet.</span><br />
<a href="http://www.uba.ar/radiouba/index.php">http://www.uba.ar/radiouba/index.php</a>Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com6tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-14942132758079938232011-01-14T15:40:00.000-08:002011-01-14T15:40:02.257-08:00Regar las plantas.Cuando yo vivía solo, una de mis novias de aquel movido 1989, me regaló una planta que aún sobrevive y que mi mujer adoptó, como quien adopta un fruto de un matrimonio anterior. Supongo que esa novia, que ahora es una gran amiga a la que hace tiempo que no veo, se dio cuenta que mi departamento carecía de vegetales, aunque recuerdo algunas macetas en el balcón, pero bien puedo haberla alucinado. Era un balcón interno. Otra novia (dos o tres anteriores a la que mencioné), se iba a venir a vivir conmigo y eligió ese departamento. Cuando ví que la vista era a un muro gris y a una chimenea plateada me dijo: "La mirada interior, querido". Nunca hay que dejar que a uno le elijan el lugar donde va a vivir. Tiene que elegir uno o ser una elección compartida, en el mejor caso. <br />
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El asunto es que con la vida, el jardín ha crecido enormemente. Jardín al que verdaderamente no le he dado pelota. Pero el efecto carambola vive en todos nosotros y las cosas se van anudando, y ahora encuentro cierto placer en ponerme a regar las plantas cuando cae el sol. Supongo que porque es algo que puedo hacer con el iPod enchufado y escuchando música. Creo igual que la cosa viene por otro lado.<br />
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Cuando fui a dar el curso de periodismo de rock en Mendoza, hubo un par de cosas que me pegaron mucho (más allá del enganche natural que tengo con la provincia y su gente). El más fuerte fue ir a ver a mi amiga Rosita al Club Guillermo Cano, asomarme a ver el lugar donde tantos libros leí, verlo un poco despintado (es la construcción que protege al motor de la pileta) y ver esa enorme piscina vacía. ¡Era la primera vez que la veía vacía! Me contó Rosita que es porque Mendoza estaba en emergencia hídrica por la sequía. <br />
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Mendoza es un terreno desértico. Los mendocinos supieron temprano que el agua de deshielo era más que una calamidas, una oportunidad para convertir su provincia en un vergel. Plantaron por todos lados, y en especial, muchos álamos. Para ellos el agua es crucial, y por eso la cuidan, y por eso el sistema de acequias y canales. Muchos creen que el gran activo de Mendoza es el vino. Se equivocan: es el agua. Sin ella, no habría vides, para comenzar. Lo otro fue un paseo matinal por el Parque General San Martín, que es un lugar que adoro. Es mucho más grande, me parece, que los bosques de Palermo, y mejor cuidado. Tengo algunas fotos por ahí. <br />
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El asunto es que volví de Mendoza y comencé a interesarme un poco más por mi propio jardín y por el cuidado del agua. De hecho, hay un departamento vacío en el PH de al lado, y se vé que dejaron una canilla abierta: hace dos meses que intento que Ciudad de Buenos Aires y AYSA me den bola, y me dicen que no pueden hacer nada. El agua sale por la calle constantemente. Pienso en la pileta del Club Cano vacía, en la sequía mendocina, y me parece que es un desperdicio absurdo. <br />
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Se ve que con la edad vienen estas cosas. Cuando uno es joven no le preocupa. El asunto es que, si te va más o menos bien, llegarás a viejo. Por eso, yo preferiría ver menos publicidades de "cuidemos el agua", y más acción por parte de AYSA, controlando las obras en construcción que malgastan el agua a veces con un caño que pierde a raudales durante semanas.<br />
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Y ahora, voy por mi Gerovital. Disculpen. ¿Ustedes quienes eran?Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com12tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-11735680546128444902011-01-13T06:10:00.000-08:002011-01-13T06:10:07.712-08:00"Life" - Keith RichardsHacía mucho tiempo que no disfrutaba tanto una lectura de rock como esta que ahora tengo entre las manos. Bueno, miento porque "You never give me your money" de Peter Doggett, me pareció también excelente. Pero esa lectura fue un poco por la nota que escribí en Radar y otro poco para ver cuan mal o bien estaba "Beatlend" (yo diría que pasamos el test de la blancura). Pero apenas supe que la tan mentada autobiografía de Keith Richards estaba por salir, cosa que por un tiempo pensé que no iba a suceder, guardé la plata y la encargué.<br />
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<img height="388" src="http://rockinandblogin.com/wp-content/uploads/2010/10/keith_richards41.jpg" width="570" /><br />
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Lo que más me gusta de todo, es que es él contando la historia. Obviamente, la debe haber escrito James Fox, el periodista que trabaja con Richards en esto, pero tuvo la sensatez de escribirla como habla Keith Richards, que lo hace de un modo muy personal, con ironías, con chistes, con apelaciones históricas, si son necesarias; con pequeños saltos al pasado y al futuro de su propia vivencia, como decorando y no distrayendo. Hay que ser muy grande y tener muy poco ego de escritor para hacer hablar al otro y callarse uno. Habrá quien crea que "esa frase es muy culta para ser dicha por Richards", pero será solo una confusión de aquellos que no lo conocen muy bien.<br />
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Desde que comencé a leer en inglés, a mediados de los 80, entendí que Keith Richards, además de su leyenda como rey del exceso y la tolerancia química, además de ser uno de los guitarristas de los Rolling Stones (yo diría que es el alma del grupo, pero él dice que es Charlie Watts, y ante la autoridad me rindo), noté que además es una persona muy inteligente, muy articulada, con esa mezcla de saber de mucha calle y de haber fatigado unas cuantas bibliotecas.<br />
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No deja tema sin tocar: su adicción, la muerte de su hijo Tara, Mick Jagger (graciosísimo), su infancia, las afinaciones abiertas, su rehab, la muerte y la amistad de Gram Parsons. "Life" involucra todo, e incluso la recomendación de que "no hagan esto en sus casas". Es concluyente lo que dice sobre las drogas: no las tomes, te traerán problemas.Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-55445128158239776002011-01-11T06:03:00.000-08:002011-01-11T06:03:22.307-08:00Improbable biografía de María Elena WalshEn el año 2009 escribí este artículo sobre María Elena Walsh para una serie de fascículos coleccionables de Clarín, que fue todo un desafío para mí, porque tuve que abordar una serie de biografías por fuera del rock, que es el área donde me especializo. Y creo que fue una experiencia buenísima, porque tuve que abocarme incluso a artistas que detesto, y poner a prueba mi profesionalismo. Dicen que lo te no te mata te hace más fuerte, pero no lo viví con angustia sino como un acertijo a resolver.<br />
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De todas esas notas, la de María Elena Walsh es una de las mejores (la de Palito Ortega también salió muy bien). La busqué por internet, pero no la hallé. La reproduzco aquí, que todavía somos pocos.<br />
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<img height="530" src="http://www.uruguayeduca.edu.uy/UserFiles/P0001/Image/2009/Lengua%20Inicial%20y%20Primaria/Mar%C3%ADa_Elena_Walsh.jpg" width="360" /><br />
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<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt; text-indent: 35.4pt;"><span style="font-family: Georgia;">“<i style="mso-bidi-font-style: normal;">Hoy como ayer/ necesitamos olvido y el placer/ de ver a los artistas, esos ilusionistas/ que hacen el mundo desaparecer</i>”. María Elena Walsh pertenece a esa raza de artistas que logran que el truco que ella cantaba en “El viejo varieté”, funcione. Porque ilusionistas, magos, prestidigitadores, hay muchos. Pero esas raras avis que logran que el mundo verdaderamente desaparezca mientras ellos enhebran su sortilegio, no tantos.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Seguramente, quien no conoce con un poco de profundidad la obra de María Elena Walsh, no solo se está perdiendo una artista genial, sino que está malinterpretando su sentido. Para el desprevenido transeúnte, María Elena es “esa señora que compone canciones para chiquitos”, y vive feliz en el desconocimiento de sus canciones para grandes, de las cuales, “El viejo varieté” es solo una, aunque quizás la que mejor la defina a ella misma. Quizás podamos llamarla “artista de varieté” y que no se ofenda, aunque todos sepamos que María Elena Walsh es mucho más que eso.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt; text-indent: 35.4pt;"><span style="font-family: Georgia;">Aseguran los buenos magos que el truco es nunca contar lo que ocurre tras el cortinado que oculta el truco. Pero es menester tratar de mirar de cerca los múltiples pases de magia que María Elena Walsh ha dado en torno a la canción, no para develar el truco, sino para revelar su arte; esa inmensa pradera donde la música baila una ronda con las palabras, que a su vez se marean en el tíovivo de la literatura, que felizmente extraviada después se confunde con el teatro, que inmediatamente tiene una crisis de personalidad y desconoce si es music-hall, varieté o vaudeville. Es en esa multiplicidad de juegos donde María Elena aparece con su mágica batuta, cambiando las cosas de lugar y modificando el orden de nuestros pensamientos. Para divertirse, seguro, pero también para divertirnos; un buen artista tiene algo de entretenedor, y el arte de María Elena ha sido de lo más divertido.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt; text-indent: 35.4pt;"><span style="font-family: Georgia;">En un punto, la hipótesis de dividir el repertorio musical de María Elena Walsh entre canciones infantiles y composiciones para adultos, es una falacia de mano única. Porque lo que aparentemente está dedicado al público menudo, suele ocultar una interpretación que solo la puede hacer un grande, y que dice mucho más de lo que el oyente se atrevería a pensar, justamente, porque se supone que es una canción de niños. Es lógico pensar que canciones de su repertorio, como “Barco quieto” con su aroma a bolero, “Como la cigarra” o “Serenata para la tierra de uno”, no pueden ser entendidas (al menos en su totalidad) por los infantes, pero es absolutamente posible ver nuestro propio reflejo en una variada gama de los personajes que habitan las canciones infantiles de María Elena Walsh. Esas que la convirtieron en la mejor amiga de los padres. </span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt; text-indent: 35.4pt;"><span style="font-family: Georgia;">La “Canción del jardinero” es un tema dedicado a los chicos en su primer verso, cuando habla de las “<i style="mso-bidi-font-style: normal;">hojas que cantan/ cuando atraviesa el jardín/el viento en monopatín</i>”; pero en el segundo, cuando la autora sueña “con el olor de un país florecido para mí”, María Elena apela a una metáfora para comunicarnos un estado de ánimo ciudadano. Al final, cuando reconoce que “<i style="mso-bidi-font-style: normal;">yo no soy un gran señor/ pero en mi cielo de tierra/ cuido el tesoro mejor/ con mucho, mucho, mucho amor</i>”, está comunicando un deseo más elevado que el de dedicarse a la horticultura (sin menospreciar esta noble artesanía). Unos pocos años más tarde y en San Francisco, la “Canción del jardinero” bien podría haber sido un himno hippie o un éxito de Simon & Garfunkel.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt; text-indent: 35.4pt;"><span style="font-family: Georgia;">Es que de alguna manera, María Elena Walsh se anticipó a los tiempos, pero camuflada con versos infantiles, pasó desapercibida para el público mayor, que por otro lado no toleró en su momento al duo folklórico que la Walsh conformara con Leda Valladares, una experiencia que ambas encararon en el París de los años ’50 con singular éxito, pero que cuando quisieron reproducirla aquí… ¡púmbate! El ceño fruncido de los señores de buen pensar no dejó escapar el hecho de que Leda y María eran mujeres, y el folklore debía ser tocado por gauchos de frondoso bigote. Y si bien María Elena era partidaría del absurdo nunca compró el boleto del ridículo, por lo que no solo no se dejó el bigote sino que fue considerando aquello que fructificó de manera natural en París: la poesía infantil. Que pronto serían canciones antológicas.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt; text-indent: 35.4pt;"><span style="font-family: Georgia;">Mucho se ha analizado el contexto en que florece la lírica de María Elena Walsh, vinculándola a su propia biografía, con su padre británico y ferroviario, lo que la llevaba a la estación del <i style="mso-bidi-font-style: normal;">nonsense</i> inglés (alguna vez se dijo “aspirante a nieta de Lewis Carroll”) y de los <i style="mso-bidi-font-style: normal;">limericks</i>, versos disparatados y rimados en una estructura de quintilla, cuyo orígen se estima irlandés y que fueran popularizados por Edward Lear, que también acuñó el término. Esos <i style="mso-bidi-font-style: normal;">limericks</i>, rescatados de su encierro e invitados a jugar al patio de lo popular (al que en verdad siempre pertenecieron), son los que nutren las letras de las canciones de María Elena Walsh. Obviamente, no eran su único alimento: todas las antiguas canciones populares tradicionales, sobre todo las españolas, también salieron de su escondite a la hora de la composición. La “Canción de tomar el té” y “El reino del revés” conjugan un absurdo delicioso, y sobre todo en la segunda, un doble sentido notable; un “reino” en el que nadie “baila con los pies” y en el que “un ladrón es vigilante y otro es juez”, es una metáfora de esas que no solo pueden entender, aquellos que sintonizan una frecuencia especial. Como las que quince años después se le festejarían a<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Charly García en su “Canción de Alicia en el país”, que hasta en su título parece inspirada por María Elena Walsh y Lewis Carroll, justamente, autor de “Alicia en el país de las maravillas”.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt; text-indent: 35.4pt;"><span style="font-family: Georgia;">Quizás por sus viajes a Europa y otro poquitito por esa antena prodigiosa que tienen todos los grandes artistas, María Elena captó un nuevo tiempo por venir y sus canciones sintonizaron una poesía psicodélica, aún antes de que esta fuera formalmente creada. Los discos que la hicieron popular, como “Canciones para mí” y “Canciones para mirar”, datan de 1963, cuando Los Beatles recién arrancaban en Inglaterra y aquí no se tenía mayor novedad que la del Club del Clan (curiosidad: Palito Ortega es co-compositor de la “Canción del jacarandá”). La psicodelia aparece en el mundo recién en 1966, y al año siguiente, John Lennon compondrá su monumental “I am the walrus”, también inspirado por Lewis Carroll. También en ese tiempo comenzaban a soplar los vientos, fenómeno meteorológico muy presente en las letras de María Elena, de una nueva forma de percibir a la mujer en el mundo que se conocería como feminismo. El hecho, ciertamente, no le fue ajeno.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt; text-indent: 35.4pt;"><span style="font-family: Georgia;">Así como la tradición británica suena fuerte en lo letrístico, en la música de María Elena Walsh retumba lo folklórico, mezclado con otras corrientes musicales. “Manuelita, la tortuga”, quizás uno de los personajes más populares y queridos del imaginario artístico argentino, tiene sus raíces en Pehuajó y, al igual que la autora, un día se marchó a París. Lo folklórico aquí se da porque, por sus características, Manuelita no puede ser otra cosa que argentina, no solo por su orígen bonaerense sino por esa cosa de ir a buscar la ilusión de afuera y volver con lo mismo de siempre, al afecto local representado por ese tortugo que la espera. Musicalmente, “La vaca estudiosa”, “Chacarera de los gatos” y la “Baguala de Juan Poquito”, tienen sus credenciales más que en órden en torno a lo folklórico. Pero no por telúrica, María Elena renuncia a la imaginación y a esa desmesura que la hace irresistible. Eso es lo que ha convertido sus canciones en clásicos universales, ya no solo de los niños, sino también de cualquier público que tenga en alta estima al ingenio y los juegos de palabras.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt; text-indent: 35.4pt;"><span style="font-family: Georgia;"><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>La producción musical de María Elena Walsh cambia rotundamente en el año 1968, cuando edita el primer volúmen de “Juguemos en el mundo”, donde las canciones adultas relevan a las infantiles, sin por ello perder el sabor que hizo único a ese repertorio. Pero ahora “el mundo” no desaparece sino que se hace, a veces, dolorosamente presente. La Walsh le canta como nadie al desarraigo con la “Serenata para la tierra de uno”, donde plantea con claridad meridiana la disyuntiva de irse o quedarse: “Porque me duele si me quedo/ pero me muero si me voy”. En el mismo disco, tal vez para divertirse un rato nomás, despanzurra a los ejecutivos, esa nueva clase social de la que se comenzaba a hablar en la Argentina de Onganía. </span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt; text-indent: 35.4pt;"><span style="font-family: Georgia;">En el país altamente politizado de 1973, María Elena parece acompañar cierto estado de ánimo combativo sin caer en lo burdo o lo demagógico en “Canción de caminantes”, cuyo verso “Dame la mano y vamos ya”, es incorporado por una juventud militante como si fuera la órden de largada hacia una utopía. Pero en ese mismo álbum también conviven la mirada nostálgica de “El viejo varieté” y la brillante elección de “Carta de un león a otro”, de Chico Novarro (que en los ’80 rescatará Juan Carlos Baglietto), donde advierte que “el mal no se redime sin cariño”. Sin embargo, el tema que titula al álbum de ese ‘73, “Como la cigarra”, tal vez su canción más popular de las supuestamente adultas, eclipsa a las demás en estatura mítica; cantado por diversas generaciones de distintos estratos sociales, es la canción que cierra el círculo que abre la “Canción de caminantes”: la guerra ha terminado (aunque en el mundo continuara, lamentablemente) y se canta para festejar la supervivencia frente a todos los pronósticos en contra. Es una canción de victoria, pero no un canto militar; es “Manuelita”, con mucha más experiencia y casi tan sabia como la vaca de la Quebrada de Humahuaca, que ha comprendido bien temprano que en la guerra, lo único que se puede hacer es sobrevivir. Y seguir cantando.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt; text-indent: 35.4pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt; text-indent: 35.4pt;"><span style="font-family: Georgia;"><span style="mso-tab-count: 8;"> </span>SERGIO MARCHI</span></div>Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com5tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-57710984931993374522011-01-10T09:21:00.001-08:002011-01-10T09:21:49.134-08:00María Elena Walsh<span style="font-family: Georgia; font-size: 12pt; mso-ansi-language: ES; mso-bidi-font-family: 'Times New Roman'; mso-bidi-language: AR-SA; mso-fareast-font-family: 'Times New Roman'; mso-fareast-language: ES;"> <div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span style="font-family: 'Californian FB';">El 2011 vino con un nivel de pesadez total. Ya se llevó a mucha gente: Gerry Rafferty, Gustavo Kupinski, lo tuvo a mal traer a Chuck Berry, y hoy me entero de la muerte de la joven periodista Ninawa Daher. Y ahora, hay que dejar partir a María Elena Walsh, una grandiosa compositora y escritora. Les confieso la verdad: no fui su oyente ni su lector. De chico, lo mío era Gaby, Fofó y Miliki y los dibujitos de la Warner Brothers. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Conocía por estar en el aire algunas de sus canciones, pero no me enganché con su psicodelia (uno no puede dudar que esas canciones verdaderamente lo eran, y de la mejor psicodelia: la de la imaginación). <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>La conocí mejor cuando tuve que hacer una biografía de ella para unos fascículos coleccionables. Acabo de recordar esto mientras lo escribo. </span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span style="font-family: 'Californian FB';">Verdaderamente tomé contacto con ella a partir de mi hija mayor, a la que alguien le regaló un CD con sus grandes canciones, y no pude menos que maravillarme. A mi hija le encantaba, y yo me sorprendía por el alto nivel de sus canciones. María Elena Walsh, a su manera, educó a varias generaciones de argentinos. También a los grandes con su artículo “Desventuras en el país Jardín de Infantes”, publicado por Clarín en 1979. Había que tener mucha lucidez y mucho coraje para animarse a eso. Ya es una historia de mi familia cuando mi hija interrumpió una ceremonia navideña (a la familia de mi mujer le gustan los villancicos), requiriendo “La reina batata”. Sonreí discretamente, no es cuestión de ser maleducado, pero por dentro reí a carcajadas y aplaudí a rabiar. A mí me gustaban “Canción para tomar el té”, la del perro salchicha y esa suerte de Alicia en el país de las maravillas que fue “El reino del revés”, que es el título que mejor nos define como país.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span style="font-family: 'Californian FB';">No es mucho lo que tengo para decir, salvo seguir los preceptos tibetanos, que indican que en estas circunstancias, y habiendo vivido María Elena Walsh una larga -aunque no fácil- vida con muchos logros, uno respetuosamente le desea feliz viaje a aquel que parte hacia aquello que desconocemos. Y agradecerle profundamente el lazo de complicidad que ayudó a reforzar entre mi hija y yo, cuando estábamos aprendiendo el difícil oficio, ambos, de ser quienes somos: hija y padre. ¡Buen viaje, María Elena! Te recordaremos siempre con mucha alegría.</span></div></span>Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com9tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-32302745834174551232011-01-07T05:36:00.000-08:002011-01-07T05:36:51.298-08:00Mi bateríaEn una de las resoluciones de Año Nuevo, decidí vender mi batería. Creo que la noble Drumsystem, la mejor batería que tuve, ya cumplió un ciclo. Estoy pensando en quedarme seriamente con el redoblante, que es mortal y con el pedal de bombo que es una masa, pero ya pierde el valor de venta. También voy a vender mi bajo Faim: algo que le servirá a algún principiante por poca plata. Me dí cuenta que tengo montones de cosas que no estoy usando y que ocupan mucho espacio, hasta en la cabeza. ¿Renunció el baterista? No, pero preferiría más adelante usar ese dinero para tomar nuevamente clases, o volver a las de piano con Juan Del Barrio, que me hacían tan bien. O por caso, también con Germán Wiedemer, excelente profesor, que la única contra que tenía era que vivía lejos.<br />
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La Drumsystem fue construída con mucho amor, y una cuota de mercenarismo. Me pidieron que escribiera un libro y me pagaban lo que costaba la batería. Así hice "Ramonesmanía", un libro que se vendió muchísimo, pero con cuyo adelanto compré la Drumsystem, a la que le fui agregando los parches Remo que tanto me gustan, le compré ese tambor tan increíble y personal, al que fui adecuando para que sonara como el de Ian Paice (¡Y lo logré!). Y también el pedal de bombo Pearl, que tiene la velocidad y ligereza que requiero. A algunos, el pedal les gusta pesado: son los que tocan con la punta del pie sin apoyar la plata. Yo necesitó lo contrario. Ayer divertía a mis hijos en absoluto silencio, en la sala del dentista (ando con terrible dolor de muelas), siguiendo los temas de la radio con los pies y metiendo arreglos. <br />
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No sé, creo que para que vuelva el baterista, necesito vender esta batería. Es complicado pero es así. Si alguien la quiere comprar, que se comunique por el mail de FB, o me deje un mail aquí. No sé a cuánto venderla: no tiene precio. Y además de precio, elegiré al dueño. Necesita alquien que la quiera en serio. Sino extrañará a su dueño y se Marchi-tará. No queremos eso. Quiero que vuele, que sea libre. Ah, no es un pájaro, ni un avión. Pero te va a hacer sentir como Superman.Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-4172930093669074412010-12-23T14:01:00.000-08:002011-01-07T05:25:32.312-08:0020 librosEste es un blog viejo, actualizado. La cosa fue así: creo que para algún medio me pidieron que hiciera una lista de mis 20 libros favoritos. La hice y me pareció poco representativa, así que agregué 20 más. Hasta ahí, mi consigna fue no repetir autores. Después, decidí repetirlos porque no quería dejar afuera ciertos libros que me gustan mucho. Más creció la lista. Me propuse llevarla a cien. <br />
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Son todos libros que he leído y me han gustado. Hay de todo: aventuras, ciencia ficción, novela, filosofía, deporte, autoayuda. Hay autores de derecha, izquierda, torcidos, invertidos, pervertidos, etc. Mi cultura es así, al voleo, como vinieron llegando y como me fue dando la gana o me pareció conveniente. No tengo una educación formal y sistemática: todo en mi vida ha sido buscar más de lo que me gusta y tratar de entender un poco lo que no, pero más que nada para saber porqué no, así puedo entenderme un poco más yo.<br />
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Esta es la lista.<br />
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<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">40 libros</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">1. Sexus - Henry Miller</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">2. Ficciones - Jorge Luis Borges</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">3. Historias de cronopios y famas - Julio Cortázar</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">4. Sandokán - Emilio Salgari</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">5. Hacia una moral sin dogmas - José Ingenieros</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">6. Las enseñanzas de Don Juan - Carlos Castaneda</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">7. En el camino - Jack Kerouac</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">8. Farenheit 451 - Ray Bradbury</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">9. El lobo estepario - Hermann Hesse</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">10. Cien años de soledad - Gabriel García Marquez</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">11. De qué hablamos cuando hablamos de amor - Raymond Carver</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">12. El banquete de Severo Arcángelo - Leopoldo Marechal</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">13. Crónicas del Ángel Gris - Alejandro Dolina</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">14. Diario de la guerra del cerdo - Adolfo Bioy Casares</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">15. El almuerzo desnudo - William Burroughs</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">16. El extranjero - Albert Camus</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">17. Solaris - Stanislav Lem</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">18. Invitación al abismo - Enrique Symns</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">19. Un sueño americano - Norman Mailer</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">20. Ponche de ácido lisérgico - Tom Wolfe</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">21. Miedo y asco en Las Vegas - Hunter S. Thompson</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">22. Crash - J.G. Ballard</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">23. Campos de Londres - Martin Amis</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">24. La música del azar - Paul Auster</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">25. Hacedor de estrellas - Olaf Stapledon</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">26. El código del samurai</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">27. Un mundo feliz - Aldous Huxley</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">28. ¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas? - Philip K. Dick</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">29. Heliconia. Primavera/Invierno - Brian Aldiss</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">30. Neuromancer - William Gibson</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">31. Narraciones extraordinarias - Edgar Allan Poe</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">32. Cuentos de amor, de locura y de muerte - Horacio Quiroga</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">33. Apologías y rechazos - Ernesto Sábato</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">34. Inconcebible - Ben Elton</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">35. Drácula - Bram Stoker</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">36. El criticón - Baltasar Gracián</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">37. Alta Fidelidad - Nick Hornsby</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">38. Wilt - Tom Sharpe</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">39. El cielo protector - Paul Bowles</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">40. El amigo americano - Patricia Highsmith</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">41. Una hoja en la tormenta - Lin yu Tang</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">42. El Aleph - Jorge Luis Borges</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">43. Primavera negra - Henry Miller</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">44. Final de juego - Julio Cortázar</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">45. El Capitán Tormenta - Emilio Salgari</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">46. Crónicas marcianas - Ray Bradbury</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">47. El hombre mediocre - José Ingenieros</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">48. El 45 - Félix Luna</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">49. El don del águila - Carlos Castaneda</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">50. Los caminos a Katmandú - René Barjavel</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">51. Flash - Charles Duchassois</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">52. Memorias de una princesa rusa</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">53. Historia argentina - Rodrigo Fresán</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">54. Nadar de noche - Juan Forn</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">55. Demián - Herman Hesse</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">56. Siddharta - Herman Hesse</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">57. El coronel no tiene quien le escriba - Gabriel García Márquez</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">58. Crónica de una muerte anunciada - Gabriel García Márquez</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">59. Argentinos - Jorge Lanata</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">60. El libro tibetano de los muertos - Sogyal Rampoché.</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">61. De Perón a Montoneros - Marcelo Larraquy</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">62. Historia universal de la infamia - Jorge Luis Borges</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">63. La invención de Morel - Adolfo Bioy Casares</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">64. Adan Buenosayres - Leopoldo Marechal</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">65. Soy leyenda - Richard Matheson</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">66. La hojarasca - Gabriel García Márquez</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">67. Los funerales de la mamá grande - Gabriel García Márquez</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">68. El cielo protector - Paul Bowles</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">69. Conocer al Diego - Daniel Arcucci</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">70. Historia de la estupiez humana - Paul Tabori</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">71. El general en su laberinto - Gabriel García Márquez</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">72. Los hombres duros no bailan - Norman Mailer</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">73. Megafón o la guerra - Leopoldo Marechal</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">74. El ABC de Groucho Marx</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">75. El libro de los seres imaginarios - Jorge Luis Borges </div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">76. Trópico de Cáncer - Henry Miller</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">77. Trópico de Capricornio - Henry Miller</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">78. El arte del ingenio - Oscar Wilde</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;">79. Yonqui - William Burroughs</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span lang="EN-GB" style="mso-ansi-language: EN-GB;">80. Temas actuales - Norman Mailer</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">81. Yo también fui un espermatozoide - Dalmiro Sáenz</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">82. Como ganar amigos - Dale Carnegie</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">83. El interior - Martín Caparrós</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">84. El extranjero - Albert Camus</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">85. No logo - Naomí Klein </div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">86. La economía Long Tail - Chris Anderson</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">87. La ilusión perdida - Joaquín Morales Solá</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">88. Todo lo que hacemos sin saber porqué - Robert Fulghum</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">89. Diario de la Argentina - Jorge Asís</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">90. Así hablaba Zarathustra - F. Nietzche</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">91. A sus plantas rendido un león - Osvaldo Soriano</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">92. Memorias encontradas en una bañera - Stanislav Lem</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">93. El Hobbit - John Tolkien</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">94. El curioso incidente del perro a medianoche - Mark Haddon.</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">95. La metamorfosis - Frank Kafka</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">96. El color que cayó del cielo - H. P. Lovecraft</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">97. El perfume - Patrick Suskind</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">98. Las mil y una noches - Anónimo</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">99. Diccionario del diablo - Ambrose Bierce</div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;">100. El libro negro - Giovanni Papini</div>Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com7tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-59023653360333095032010-12-23T12:40:00.000-08:002010-12-23T13:54:33.551-08:00La banda británica más vendedora de Estados UnidosLa historia del rock ofrece escenarios sumamente curiosos para aquellos que se disponen a investigar en los pliegues de su historia. Y si no están de acuerdo, bastará traer a la memoria el ejemplo de Fleetwood Mac, que en 1977 desató una manía con su disco "Rumours", que se transformó en uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos, y uno de los que más se vendió en la historia de Estados Unidos, reflejando un sonido esencialmente "americano". Lo raro es que ellos eran ingleses.<br />
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O al menos lo fueron en sus primeros tiempos y de hecho nacieron en Gran Bretaña. El núcleo central del primer Fleetwood Mac lo constituyó el trío de Mick Fleetwood, John Mc Vie y el genial guitarrista Peter Green, cuya historia es un capítulo aparte. A ellos se les sumaba Jeremy Spencer (otro capítulo distinto por causas no musicales). Los primeros tres egresaron de las academias John Mayall, el patriarca del blues inglés cuyo grupo fue un semillero de donde brotaron, además de Fleetwood, Green y Mc Vie, talentos como Mick Taylor o Eric Clapton, por mencionar solo algunos. <br />
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Fleetwood Mac comenzó como una banda de blues hecha, derecha y ortodoxa: los talibanes de los doce compases. En los '70, sin Kirwan y Green, ya instalados en California, sumaron a Lindsey Buckingham, Stevie Nicks y Christine McVie (después de otros reemplazos que hicieron), y llegaron a ese sonido tan de auto nuevo que tiene aún hoy "Rumours". Después, el bolonqui interno tomó estado público y los ejemplares de ese álbum volaron. La saga sigue hasta nuestros días.<br />
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Todo este introito fue un engaño para dirigir vuestra atención a algo del medio; un disco de 1969 llamado "Then play on", considerado uno de los mejores de la historia del rock inglés. Fleetwood Mac todavía tenía sabor a blues, pero ya lo estaban condimentando con otras especias que los arrojaban en desarrollos largos de jam-blues, con verdaderos hallazgos, como el riff de "Oh, well", quizás uno de los mejores riffs de la historia. Pero el resto del disco es un deleite de comienzo a fin, con Peter Green alcanzando la excelencia y el resto de sus compañeros directamente incendiado por una música arrasadora. <br />
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1969 fue un año pródigo en grandes discos, y de hecho fue uno de los mejores años de la historia del rock junto con 1973; después la cosa se puso muy extraña y jamás tan buena. Pero lo interesante de "Then play on" es que muestra como partiendo del blues, se puede expandir un grupo hasta temas como "When you say", que tiene algún punto de contacto con el Syd Barrett de Pink Floyd (sumado a cierta tradición del folk inglés), que en esa época intentaba elegir un futuro y no se decidía por ninguno en "Ummagumma".<br />
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La historia de Fleetwood Mac da para escribir un libro (espero conseguir pronto alguno bueno, si lo hay), pero este capítulo en especial vale la pena escuchar con serenidad de espíritu y atención total. Cosas difíciles de lograr hoy en día, pero más difícil sería que hoy apareciese una banda que editase un disco tan bueno como "Then play on". </article>Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-44912672517087397172010-12-23T12:37:00.001-08:002010-12-23T12:37:39.181-08:00Phil Collins: pasión de multitudesPobre batero calvo: fue apenas postear la tapa de su nuevo disco que se llama "Going back", y que lo muestra joven, con pelo y palitos en la tapa. Se trata de un álbum donde versionará clásicos del soul, cosa que hizo muy bien en su momento con "You can't hurry love" de The Supremes... y le llovió una discusión en Facebook que para qué les voy a explicar.<br />
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Entonces escribo esto rápido y sucintamente para expedirme y explayarme sobre este tema de candente actualidad. Yo lo quiero a Phil Colllins. Una de esas razones es personal: lo entrevisté telefónicamente en los '90, y se cortó la comunicación. ¿Pueden creer que el tipo me volvió a llamar? Y me dijo como en secreto: "shhh, nos cortaron". Pero en realidad siempre lo admiré como baterista. Un tipo con la técnica de un buen jazzero y el golpe demoledor de un Bonham. Lo que hizo en Genesis, fue para desparramar muñecos, tocando en métricas imposibles con sentido común y buen swing. Escuchar "Los endos" para mayores detalles. O todo "A trick of the tail", que es un discazo.<br />
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Claro, al pobre Phil le tocó reemplazar a Peter Gabriel y lo hizo muy dignamente. Pero los ortodoxos que nunca faltan le echaron en cara que "comercializó" a Genesis. Cosa muy discutible, porque el mayor compositor del grupo siempre fue Tony Banks, y no creo que se lo haya llevado por delante. Genesis había alcanzado con Peter Gabriel (que se fue por su cuenta) la mayor sofisticación posible. Y llega un punto en que no se puede hacer más difícil la cosa. Sin embargo, tanto "A trick of the tail" como "Wind & Wuthering" son álbumes excelentes y bien sinfónicos. Ya en "And then there were three" se pusieron más canciones, hicieron un desvío que me encantó en "Duke", y después vino la caída. Que no la provocó el pelado.<br />
<br />
La cosa fue así: deprimido, bebiendo en exceso y en una crisis personal porque su esposa lo dejó, hizo "Face value" y sin querer descubrió una extraña clase de pólvora que revolucionó el rock nacional. El de acá: "Yendo de la cama al living" está construído a su imagen y semejanza, ya desde la tapa. Para propia sorpresa de Phil Collins, su disco fue exitoso gracias a "In the air tonight", un tema medio paranoico que estalla en su portentosa entrada de batería y que marcó el inicio del sonido de los 80 (el mainstream, al menos).<br />
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Continuó con "Hello, I must be going", en donde se concentró más en las canciones y en esos vientos de Earth Wind & Fire. "I cannot believe its true" es uno de mis temas preferidos, porque me trae grandes recuerdos de escucharlo en la radio, en la casa de mi novia de aquel genial 1983, que lo pasaba el Negro Albornoz en su programa de FMR, cuyo nombre no recuerdo (¿El gigante pacífico?).<br />
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Después llegó el tercero, "No jacket requiered" y con él la saturación. Phil Collins hasta en la sopa con ese horrendo tema llamado "Sussudio" que para colmo de males salió en versión maxi y sonaba en todas las discotecas. Tuvo tantos hits y tantos videos, que Collins hartó. Y la repetición de la fórmula asqueó tanto que impidió ver que el tema "Another day in paradise", del disco posterior, era un temazo. El único que se dio cuenta, y así me lo hizo descubrir, fue Charly García, hipnotizado por los coros que le hizo David Crosby.<br />
<br />
Después... ya perdí el interés. Genesis con "Abacab" (que yo llamaba "Acabad"), se fue poniendo un poco aburrido aunque siempre con algunos hallazgos. Y cuando Collins se fue, llegó el abismo con "Calling All Stations". Genesis volvió hace un par de años, y realmente no había vida en ellos. Phil Collins tiene una enfermedad nerviosa degenerativa que le impide volver a tocar la batería. Tiene todo el dinero del mundo, y sin embargo, quiere cantar los temas soul que le partieron la cabeza de pibe.<br />
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No sé ustedes, pero yo lo voy a escuchar. Y hasta creo que le voy a perdonar su insoportable SU-SU-SUDIOOOO. </article>Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-41734372478033875412010-12-23T12:36:00.001-08:002010-12-23T12:36:25.243-08:00Patitas<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span><span style="font-size: small;">En los últimos tiempos noté que uno de los estilos que mayor placer auditivo me brinda es lo que podría llamarse, muy genéricamente, country-rock o folk-rock. Una música en donde aparece como primo lejano el blues y el country (no ese producto de tipos vestidos de cowboys, sino el country más profundo) en primer plano. O el folk. Aunque la diferencia entre ambos... se las voy a explicar a los que hagan el curso. </span></span><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span></span><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span><span style="font-size: small;">Ese estilo es amplio y abarca desde James Taylor, un cantautor acústico, a Eagles, pasando por muchas otras estaciones. Podría decirse que Bob Dylan fue el generador de esta onda, pero en realidad fueron The Byrds los que electrificaron la música de Dylan. Pero no nos equivocamos si decimos que uno de los grupos más representativos ha sido The Band, el grupo que acompañó a Dylan cuando electrificó su música en la segunda mitad de los ’70. </span></span><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span></span><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span><span style="font-size: small;">Ayer estuve escuchando “·Music from the Big Pink”, aquel legendario debut de The Band, pero en realidad quería escribir un poco sobre Little Feat, otra banda del estilo. Digamos que el country los informa pero no los forma: son de Los Angeles. Su líder supo ser un virtuoso que tocó con Frank Zappa: el colosal Lowell George, gran compositor, cantante genial, y guitarrista maravilloso que por un daño causado en una mano se tuvo que arreglar con el slide, y se convirtió en uno de los mejores guitarristas que utilizan esa barra metálica tan querible. </span></span><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span></span><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span><span style="font-size: small;">Little Feat tiene a otro genio en su seno: Bill Payne, uno de los mejores tecladistas que he escuchado en esa veta. Cuando volví de un viaje torpe y difícil, más por la desorientación que por la distancia o la dificultad del mismo, puse “Dixie Chicken” en el stereo del auto, y fue de una inestimable ayuda. Lo escuché dos veces, y cuando llegaba el tema “Roll ‘em easy”, inevitablemente miraba por el espejo retrovisor porque pensaba que había una ambulancia que venía. Y no: era el slide de Lowell George. </span></span><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span></span><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span><span style="font-size: small;">Otro tema maravilloso es “On your way down”, un carnoso viaje al infierno tapizado de negras que cantan unos coros de absoluta sensualidad, y que yo conocí hace relativamente poco en la versión que hicieran Elvis Costello y Allen Toussaint. Little Feat tiene otros discos muy buenos como “Feats don`t fail me now” o “Sailin’ shoes”, y además tengo el interesantísimo disco solista de Lowell George: “Thanks, I’ll eat it here”, a lo que le sumo “Representing the mambo”, disco de la etapa sin Lowell, que murió de un ataque al corazón en junio de 1979. </span></span><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span></span><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span><span style="font-size: small;">Little Feat, al igual que en su momento Van Morrison y John Martyn, es un grupo que descubrí de la mano del maestro Alfredo Rosso. Ojalá que ustedes también puedan disfrutar de este maravilloso sonido orgánico y sin aditivos. </span></span></div><div></div></div><div><span style="font-size: small;"> </span></div></div><div></div></div><div><span style="font-size: small;"> </span></div></div><div></div></div><div><span style="font-size: small;"> </span></div></div><div></div></div><div><span style="font-size: small;"> </span></div></div><div></div></div><div><span style="font-size: small;"> </span></div></div><div></div>Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-91555737360722789262010-12-23T12:34:00.001-08:002010-12-23T12:36:11.878-08:00Con el resultado puesto<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span style="font-family: Times New Roman; font-size: small;">Muy bien, ayer perdimos. No era hora de pensar ni de escribir sino el momento de digerir la derrota; obvio que la digestión será más larga, pero el ayer es ayer y hay que mirar hacia el mañana. Si la victoria no da derechos, la derrota tampoco debe ser una condena. El problema es que mucha gente partidaria del “que la sigan chupando”, sí consideró que la victoria que nos clasificó al mundial daba derecho al LTA. Por lo tanto, los que supuestamente LTA querrán hacer prevalecer esa misma moneda porque los que LTA ahora son los reidores del ayer. Y hoy lloran como lloramos todos, la diferencia es que algunos creen tener derecho a la venganza. Y no es así.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"></div><div></div><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span style="font-family: Times New Roman; font-size: small;">Escribir con el resultado puesto es muy fácil. Por eso, yo mismo en este blog me dediqué un poco a la sanata y vaticiné un par de meses atrás (sí, vacitiné, predije, anticipe) lo que iba a pasar. No sé si llegué a escribir que para mí podríamos alcanzar los cuartos de final en tiempos en que: o salías campeón del mundo o te volvías en primera ronda, tal eran las opciones. La experiencia me indica, cada vez más, que nada es tan negro ni tan blanco, ni tan derecho ni tan torcido y que cada uno habla como le va en el baile.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"></div><div></div><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span style="font-family: Times New Roman; font-size: small;">Es más, con respecto al “que sigan chupando”, escribí que es lo que había que hacer en cada caso. Y creo que en cuarto de final puse que ahí estábamos a mano, que se le podía dar un abrazo fraterno a Maradona y decirle gracias por el deber cumplido. Hasta un beso de varón en la mejilla, pero de chupar, nada. Y como el Diego, muero en la mía. No lo voy a crucificar a Maradona por lo de ayer, porque una goleada se la comen hasta los grandes equipos, pero tampoco por eso voy a proponer que alguien que nunca convalidé siga en su puesto. Es hora de cambiar. El que no cambia es un imbécil, dijo Carlos Bianchi que es mi candidato como siempre lo fue. A Boca o a la Selección (que para mí son casi sinónimos, aunque hay veces...)</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"></div><div></div><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span style="font-family: Times New Roman; font-size: small;">Ahora, este país da para sorpresas por su voluntad manifiesta de persistir en el error, abarcando con esta frase todo el quehacer nacional y sobre todo el político. No me sorprende en un país en donde todavía hay gente que extraña a los milicos, o que quiere volver a votar a Menem, o que piensa en que los Kirchner deberían seguir más allá de dos períodos, se piense en que después del fracaso de ayer, Maradona debería continuar. Bueno, Grondona le extendió la confianza a Bielsa después del papelón en el 2002, así que no veo porque no va a seguir con el Diego que llegó a cuartos. El problema es que tanto Grondona, como Bilardo, como Maradona, ya tuvieron sus oportunidades de acertar y equivocarse, y que es hora, aunque más no sea en nombre de la redistribución social de las probabilidades, que sea el turno de otros. Y no me vengan a correr con aquello de “malo conocido es mejor que bueno por conocer”, porque ese es un argumento de la derecha (a la que tanto gustan denostar).</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"></div><div></div><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span style="font-family: Times New Roman; font-size: small;">Lo que no hay que hacer es crucificar al Diego, porque el tipo hizo lo que pudo y jamás traicionó sus convicciones. Es más: lo que lo destrozan hoy son aquellos que de haber derrotado a Alemania aunque más no sea por penales hablarían maravillas. Ni una cosa ni la otra. Tampoco tenemos que estarles agradecidos y por ello extenderle un alargue a su reinado, que ayer colapsó. En ese sentido pienso en los políticos, que viven pasándole factura a la población: “EH, NOSOTROS LO HICIMOS”, como si esa no fuera su obligación por la cual cobraron y gozaron de un poder importante que nosotros le delegamos. No hay que agradecerle a los gobernantes (ni a los futboleros): era su fucking obligación. No hay deuda, salvo que se hayan afanado algo.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"></div><div></div><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span style="font-family: Times New Roman; font-size: small;">Volviendo a Maradona, fue el jugador más grande de todos los tiempos y por lo que representó y por su inconmensurable carisma fue que pudo soportar esta transición. Y bien que nos ilusionó. Porque yo ayer confiaba en la victoria argentina. Sabía que no había equipo, pero sí que teníamos grandes jugadores que podían (pueden) desequilibrar y traernos la luz de ventaja en un partido cerrado. Pero esta vez el otro equipo fue mucho mejor que nosotros porque jugó asociadamente, y Argentina no logró el acuerdo entre sus jugadores. Una metáfora clara del país: tenemos un potencial de la gran siete, pero no nos ponemos de acuerdo ni siquiera en cuestiones mínimas y vivimos peleando y gastando energía al pedo.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"></div><div></div><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span style="font-family: Times New Roman; font-size: small;">Maradona ni siquiera tiene título de técnico. Se lo invitó a que cursara, a que ampliara conocimientos, a que se formara, pero nada. No estaba capacitado para la tarea, pero tenía toda su experiencia deportiva que lo avalaba. ¿Eran esas maravillosas horas de vuelo -en el sentido hasta literal del término-, homologables con la tarea de director técnico, en la que jamás logró algo de valía? No. Sin embargo, manejados por Grondona se nos hizo creer que sí. Grondona es otra metáfora del país: un tipo que se atornilló a su silla hace millones de años, que estuvo con todos los gobiernos, y que se resiste a abandonar la manija, pretendiendo tal vez que su hijo continúe su obra. No.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"></div><div></div><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span style="font-family: Times New Roman; font-size: small;">Hay que cambiar, aunque más no sea por cambiar nomás. Siempre. Cuando algo no funciona, hay que arriesgarse a otra cosa. Persistir en el error, no es más que ahondarlo. Los que aman a Maradona, incluso, deberían protegerlo y no insistirle para que se quede. Hay una hija que ayer lloró a lágrima viva la derrota de su papá. Demoslé tiempo a ella, a su hermana, a la mujer del Diego, a su nieto, y a todos sus familiares para que cicatricen las heridas del hombre. No lo expongamos más. Yo a un amigo que se quiere ir a pelear por el honor, aun sabiendo que pierde, lo freno como sea: no dejo que lo caguen a trompadas.</span></div><div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"></div><div></div><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span style="font-family: Times New Roman; font-size: small;">¿Por qué no hacer algo simple? Pensar en qué nos equivocamos y en quien podría ayudar a corregir el error. Simplemente eso. Se llama autocrítica. Es lo contrario del aguante. Es aceptar que uno se equivocó y en confiar en la propia lucidez para el cambio que nos conduzca a un acierto, o de última, a un nuevo error. Pero no el mismo. Es señal de evolución.</span></div></article>Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-7751762956490014122010-12-23T12:08:00.001-08:002010-12-23T12:08:35.494-08:0070 veces Ringo<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span><span style="font-size: small;">Setenta veces Ringo </span></span><br />
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<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span><span style="font-size: small;">Que Ringo Starr haya cumplido 70 años, es algo que me supera. Para mí, siempre va a tener treinta y cuatro, como cuando descubrí a Los Beatles. Pero la verdad es que el hombre ha llegado muy bien a esa edad en la que uno definitivamente debe dejar de manejar, porque ya los reflejos no son los mismos, tampoco la decisión, y sino compartan un viaje con cualquier taxista viejito, de esos que tienen que seguir laburando porque la jubilación no les alcanza, y entenderán lo que les digo. Me pregunto como afectará eso a un baterista. </span></span><br />
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<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span><span style="font-size: small;">Everybody loves Ringo. Es un hecho. Y tiene que ver más con su simpatía, con su carisma, y con cierta imagen de desvalido dentro de Los Beatles, que con sus méritos musicales. Este post, de algún modo lo escribo respondiendo a una pregunta de Pablo, que me dice que hay bateros virtuosos como Alex Acuña o Vinnie Colaiuta, que lo desmerecen. Deberían lavarse la boca con jabón esos dos turros, porque sin Ringo ellos hubieran sido aburridos bateristas de jazz. </span></span><br />
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<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span><span style="font-size: small;">Yo toco la batería desde los 14 años, porque al igual que otros miles, crecí queriendo ser como Ringo. No es un baterista virtuoso, sino un atorrante que aporrea los parches. Y así como los perros de pedigrí me parecen medio pelotudos, y los que no parecen pertenecer a raza alguna los más inteligentes, a mí me gustan los bateristas personales. Hay miles de virtuosos impersonales. No hay mucha gente que con un instrumento que no provee armonía y melodía, pueda ser expresiva. Y Ringo lo es. Tiene una idiosincracia para tocar; reconocés su sonido, sus redobles y su buen gusto. </span></span><br />
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<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span><span style="font-size: small;">Verlo tocar con Los Beatles es maravilloso; sacude el hi-hat como quien bate mayonesa escuchando boogie por la radio. De Ringo se desprende una alegría contagiosa, que se percibe por su amplia sonrisa, su sacudida de melena, y su cabeza moviéndose al compás de la música, como poseída por el ritmo. Y sin embargo, el tipo mantiene ese ritmo, calentito y vibrante. Dota a la canción de algo especial; responde a las modulaciones de la canción, tiene un oído que se conecta con los dedos. Los Beatles sin Ringo, no hubieran sido Los Beatles. </span></span><br />
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<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span><span style="font-size: small;">Simplemente escuchen los dos golpes que mete al comienzo de “Free as a bird”. Ningún otro que no fuera Ringo hubiera logrado ese sonido, que va más allá de la capacidad que tenga un ingeniero o un productor, en este caso Jeff Lynne, de reproducir el sonido beatle. “Páh Páh”. Otro batero hubiera puesto: “Trun cututrún cututrún”. Ringo es el colmo de la síntesis. Pero ha tenido sus momentos expansivos, como en “Rain”, “Strawberry Fields”, “Helter Skelter”, “Thank you girl”, “Paperback writer”, “Come together”. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Lo que define a Ringo es el criterio al tocar; mezcla de calle y chops de jazz mal aprendidos pero bien empleados. Lo que define a un buen músico es su expresión, la emoción que genera cuando toca, la originalidad. Ringo Starr, para mí, abarca las dos cosas. No creó una escuela, porque es un clásico que no introdujo grandes variantes. Pero nadie le ha enseñado tanto a tantos bateristas a lo largo del tiempo. </span></span><br />
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<div class="MsoNormal" style="margin: 0pt;"><span><span style="font-size: small;">Ahora escucho su disco de este año, “Y Not”, nada del otro mundo, pero tampoco nada mal. Celebro que siga vivo, golpeando parches y soplando velitas, mientras mantiene una pinta gallarda que no parece afectada por el paso del tiempo. Hay gente que quiere ser Bob Dylan. Yo sólo quiero ser Ringo Starr.</span></span></div><div><br />
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<img src="http://www.lessignets.com/signetsdiane/calendrier/images/juillet/7/RingoStarr.jpg" /></div></div><div><span style="font-size: small;"> </span></div></div><div></div></div><div><span style="font-size: small;"> </span></div></div><div></div></div><div><span style="font-size: small;"> </span></div></div><div></div></div><div><span style="font-size: small;"> </span></div></div><div></div></div><div><span style="font-size: small;"> </span></div></div><div></div></div><div><span style="font-size: small;"> </span></div></div><div></div>Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-12098637083873422812010-12-23T11:50:00.001-08:002010-12-23T11:50:33.009-08:00Ramones maníaLa hago cortita porque tengo que laburar. Cada tanto me acuerdo que mi primer libro fue "Ramonesmanía", un texto no muy corto ni muy documentado sobre The Ramones, una banda de la que supe ser "road manager" por un día, durante la primera visita del grupo en 1987. Lo volví loco a Grinbank así que me puso a laburar. Debí haber seguido haciéndolo con otras bandas: hubiera conocido a todo el mundo.<br />
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Lo cierto es que la segunda mitad de los '80 me encontró poseído por The Ramones. Mis discos favoritos son: "Rocket to Russia" y "Road to ruin". El resto, lo discutimos. Pero estos son intocables. Me acuerdo de tener grabados los dos en un casette Grundig que literalmente gasté (se quedó sin la felpita).<br />
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Debo decirlo: cuando pienso en mis libros, el primero es el de Charly, y dudo si incluir la reedición de 2007, por lo tanto son cuatro. Y "Ramonesmanía" queda perdido allí en su tiempo. Es un libro que vendió bastante bien, porque recuerdo que me liquidaron dos veces regalías. Pero es un libro que no firmé porque la editora AC no tenía esa norma, y figuraba adentro como "textos".<br />
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Digo la verdad: es un libro que hice por dinero. Me daban la plata justa como para que agregando unos mangos yo, pudiera cambiar la batería. Es así como vendí mi querida Colombo, y me compré una Drum System, que resultó muy buena, aunque creo que nada supera la CAF quemada que aporreaba en 1981.<br />
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Y pienso que algún día debería escribir un buen libro de The Ramones, porque ahora puedo hacerlo bien, con experiencia, con mayor documentación y mayor comprensión de la historia en la que se desarrolló su ciclo vital.<br />
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Quiero decirles a los fanas de The Ramones que compraron "Ramonesmanía", que espero poder hacer un texto mejor en el futuro. Sé muy bien que a todos les gustó, pero también sé que puedo hacer algo superior. Si en algún momento los elementos ocupan el lugar que el feng-shui propone, quizás aparezca el hueco.<br />
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Digo esto después de haber escuchado mis dos discos favoritos de The Ramones, que no escuchaba desde hacía décadas. Y después de sentir que, como en aquel tiempo, Ramones era maravilloso.<br />
</article>Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-3060061575740574559.post-65224294780705026322010-12-23T11:42:00.001-08:002010-12-23T11:42:55.979-08:00Caballos cansados en un histórico departamentoEn Facebook publiqué una nota sobre el viejo departamento de Charly García, que salió en <a href="http://www.msplinks.com/MDFodHRwOi8vUGVyZmlsLmNvbQ=="><strong><span style="color: #555555;">Perfil.com</span></strong></a> y donde yo cuento algunas cosas. Realmente ver las fotos del estado en que quedó, me produjo penita, y reflexioné que era de alguna manera una fotografía de lo desangelado que estaba García en sus últimos años. Una foto vieja de alguien que está mucho mejor. <br />
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Siempre se da la cuestión de los lugares históricos, la melancolía que producen y los momentos que representan, que parecen chocar contra el presente, el progreso y el futuro. Yo soy un amante de los lugares históricos, pero de mi propia historia. Y me sucedió lo siguiente. Yo vivía en la calle Alberdi al 2400 en Flores. Estuve unos 15 años sin volver a entrar al edificio, y cuando lo hice visitando a una familia, pensé que me iba a dar una emoción que me iba a hacer llorar. Nada.<br />
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Lo mismo me sucedió con Mendoza. Pensé que cuando entrara al Barrio Cano, donde pasé algunos de los momentos más felices e iluminados de mi vida, vacacionando en lo de mi Tía Lila, me iba a dar un patatus. Nada de eso. O pasar por mi viejo colegio, o por la casa de una ex, o ver a mis compañeros del secundario. ¿Es que acaso soy un insensible? No: entendí que lo que hacía que esos lugares fueran especiales era la gente y las cosas que pasaban entre nosotros en ese ámbito. Que quizás los lugares tengan energía, sí, pero que hace falta algo más para ponerla en movimiento.<br />
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Ah, y la corto porque me voy a morfar. Estoy escuchando el segundo disco de León Gieco, "Banda de caballos cansados", y quería escribir algo al respecto. Pero tengo mucha hambre. </article>Sergio Marchihttp://www.blogger.com/profile/07534167751879889670noreply@blogger.com0